Yahoo奇摩新聞 《奧本海默》影評｜小勞勃道尼、席尼墨菲將問鼎奧斯卡男配角與影帝？！
【文/香功堂主】時間，始終是克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）導演作品裡的重要元素，不管拍什麼類型電影，時間都會對劇情產生重大影響。諾蘭導演的新作《奧本海默》，多線敘事在不同時空中穿梭，一開始會讓觀眾看得迷惘，直到電影中段，才逐漸看出不同支線間的關係，拼湊出一張關乎人性、政治、狂熱的圖像。
你看到超越這個世界的奧秘，而你必須為此付出代價。
二戰期間，猶太裔科學家奧本海默，獲邀擔任「曼哈頓計劃」領導人，要搶在納粹之前製造全新的毀滅性武器，一舉終結戰爭...
時空交錯的手法，讓劇中人物的巔峰與挫敗得以同時出現，例如試爆成功後的歡欣鼓舞，連接上奧本海默被控訴（討伐）為共產黨員的政治追殺。然而，事件本身並非一夕之間即刻改變，而是如電影的第一顆鏡頭：點點雨滴落在水窪上造成漣漪，述說因與果之間的連動關係：大至納粹對猶太人的迫害、毀滅性武器的誕生、美蘇強國的軍備競賽等，小至美國軍方高層實施的「權限劃分」，不止是要防外人，也是對自己人的不具備信心、不同政黨的政治鬥爭，或是私人恩怨（奧本海默與史特勞斯）的抹黑等。
《奧本海默》之於我就像是一部「宿命論」的電影，導演將不同時空的事件剪輯在一起，我們反而更能清楚看見：有些事情像是「注定」會發生，人類在慾望、恐懼、嫉妒和維權等情緒和目的的驅使下，原子彈終將會出現在人類歷史上，無可避免。看著原子彈試爆一幕，我想起諾蘭導演的《黑暗騎士》片中，小丑給了兩艘郵輪的乘客各一個按鈕，誰先按下按鈕，誰就能獲救，而另一艘船上的乘客將會被炸死。《黑暗騎士》裡的乘客最終都沒有按下按鈕，他們拯救了彼此。多年後，諾蘭導演的《奧本海默》卻向觀眾展示「按鈕被按下的那一刻」，轟隆巨響，世界從此不再是人們熟悉的模樣。
你不能犯了罪，卻因為造成的後果，而想讓大家可憐你。
不禁要想，如果讓人類提前見識到原子彈對日本造成的巨大傷害，然後給予人類再次選擇的機會：製造或是放棄製造原子彈。人類會否學會教訓，不再製造毀滅性武器？或者我們終究會給自己一（多）個理由：這麼做是為了正義、為了科學（進步）、為了拯救蒼生、為了阻止狂人（如納粹），「必須」要擁有強大的武器作為反制......
《奧本海默》是一部各方面都精緻突出的作品，它展現諾蘭導演寫情的能耐，直視人性的複雜，人心並非僅有黑白兩色，而是摻雜大量的灰色，一如奧本海默對於創造出殺傷力強大的毀滅性武器的愧疚心情或許不假，但他對於科學能走到什麼地步的好奇心，以及名利帶來的虛榮心卻也可能真實存在。而史特勞斯少將對於奧本海默的仇視，也並非全然的惡，而是自卑、誤解與不信任堆疊而成的結果。
此外，劇中的女性角色篇幅雖然不多，諾蘭導演同樣能在有限的篇幅中，給予角色適當的關注。例如奧本海默在外忙了一天回家，妻子卻喝醉了酒，他們的孩子正放聲哭泣，奧本海默問妻子：「妳不哄一下孩子嗎？」妻子一臉慍怒地說：「我已經哄了他一整天！」一句台詞，道盡妻子婚後，失去個人事業（原本是物理學家），只剩下家庭的無奈。
《奧本海默》也（再次）展現諾蘭導演強大的場面調度能力，要怎麼透過原子彈的試爆場面，來表現人類的偉大與渺小？導演不求場面的巨大化，而是在影片前半場先讓觀眾看到科學家們集思廣益，想方設法製造原子彈的過程（人類擁有製造大型武器的能耐）。原子彈試爆時，所有的人員（包括科學家們）都必須背對著引爆點，無法直視它，訴說原子彈的力量，遠遠超過人類所能承受的範圍（一如飛向太陽的普羅米修斯）。原子彈引爆後，對面山上出現反射光線，人們才能戴上護目鏡（或黑色玻璃）轉身觀看衝上雲霄的火光。光，總是先一步來到，爆炸帶來的衝擊波，要等個幾秒後才會抵達。這也是一個絕佳的隱喻：原子彈為人類社會帶來的影響，看似帶來燦爛的光芒，實則伴隨著毀滅性的力量。
《奧本海默》無論是 Ludwig Göransson 的配樂、Hoyte Van Hoytema 的攝影、資訊爆炸的劇本、節奏流暢的剪輯，以及演員群戲的表現等，各方各面都折服了我。特別想提一下，飾演史特勞斯的小勞勃道尼（ Robert Downey Jr. ）和飾演奧本海默的席尼·墨菲（ Cillian Murphy），前者收斂起鋼鐵人的玩世不恭，完美詮釋史特勞斯少將的自傲與自卑，後者將奧本海默的多重面向給演繹得細膩動人，他們應該有機會獲得明年奧斯卡獎的男配角和男主角提名吧！
最後，硬要我挑一個《奧本海默》的缺點，大概是秘密聽證會上，奧本海默被迫在妻子面前坦承他與瓊（Florence Pugh飾演）的情事，導演先是剪輯奧本海默和瓊的回憶畫面，兩人全裸坐在旅館房間裡對話，接著讓兩人全裸出現在秘密聽證會上，用以表現妻子內心的痛苦，也是讓奧本海默的私密面（人性）在眾人面前被赤裸裸的扒開。這場戲拍得含蓄唯美，但...表現手法卻給我一種老套，甚至覺得有些不必要的感覺。
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